Estamos vivendo tempos extremamente frutíferos para a música nacional.

Em seus mais variados estilos, do rock à música popular passando pelo hip hop, grandes nomes estão produzindo grandes álbuns que, se não chegaram ao mainstream, é porque o mainstream está falhando, e não eles.

Aqui está a nossa lista do TMDQA! com aqueles que a equipe considera os 50 melhores álbuns brasileiros de 2014. Veja, conheça, aproveite e valorize a nossa música que só cresce.

 

50 – Lupe de Lupe

Quarup

Em seu perfil oficial, o grupo de Belo Horizonte define seu som como “loud rock”, “noise pop” ou “punk experimental”, e é por todos esses diferentes estilos que você irá viajar, junto com os mineiros, no álbum duplo Quarup, uma das boas surpresas do ano.

 

 

49 – Thiago Pethit

Rock’n’roll Sugar Darling

Thiago Pethit definiu o som do seu último disco como “afetado, safado e cretino”, e nele viaja por diversas das características mais marcantes, e por muitas vezes clichês, do rock’n’roll.

Mas isso não é nada ruim. Com produção de Adriano Cintra e Alexandre Kassin, o álbum traz momentos eufóricos, canções dançantes, letras melancólicas e um músico que parece disposto a aproveitar e compartilhar essa nova fase da carreira.

 

 

48 – Water Rats

Ugly By Nature

Capilé, vocalista do Sugar Kane, montou um grupo de punk/hardcore em Inglês e chamou para a sua formação ex integrantes da sua banda principal, bem como músicos que estiveram em outras bandas do estilo renomadas no underground.

O resultado veio através do Water Rats e o disco Ugly By Nature, que agradou em cheio fãs de nomes como Black Flag e rendeu uma turnê da banda pelos Estados Unidos.

 

 

47 – Luziluzia

Come On Feel The Riverbreeze

É um disco repleto de fusões. Se iniciando pela formação da banda, que tem metade do Boogarins, gente da extinta banda Riverbreeze que também faz parte da Carne Doce… e por aí vai. A fusão ainda se arrasta pela sonoridade do grupo, que mescla gloriosas pitadas de psicodelia a um som mais pop e ritmos brasileiros. São diversas camadas de instrumentos, vozes, riffs e efeitos que se encaixam de forma interessante.

A maioria das letras é em português, ressaltando a brasilidade da banda que inclusive empresta ritmos bem tropicais em alguns momentos do álbum, como o batuque dançante de “Summertime”, além de se aproximar bastante de um rock mais “dentro dos padrões” em “Alegria”, por exemplo. É um disco livre, experimental e com ótimo resultado.

 

46 – D.F.C.

Sequência Animalesca de Bicudas e Giratórias

O D.F.C. é um dos mais influentes grupos de hardcore da história do nosso país, e há um bom tempo não lançava um disco cheio.

Com Sequência Animalesca de Bicudas e Giratórias os caras voltaram à ativa e mostraram que ainda estão afiados, com características como peso, velocidade e ironia mais marcantes do que nunca.

 

45 – Russo Passopusso

Paraíso da Miragem

Russo Passopusso é uma das gratas revelações de 2014 e seu disco, Paraíso da Miragem, traz diversas canções que deixam em evidência todo o talento do cara para mesclar música brasileira, rock e dub.

 

44 – Clara Valente

Mil Coisas

Clara Valente vai do pop ao afrobeat, do samba ao tango, com uma naturalidade e fluidez fora do comum no plural e belo Mil Coisas.

Dona de uma voz forte e ótimas letras, Clara se mostra como uma artista em ascensão, com uma visão forte e bonita do que é ser mulher e como você pode ser e fazer o que quiser. Destaque para a ótima ciranda “Pra te encontrar”.

 

43 – Ian Ramil

Ian

Compositor de mão cheia, Ian Ramil traz em sua estreia uma segurança de um artista maduro e cheias de personalidade. São canções urbanas e melódicas tão boas quanto as que o pai de Ian, Vitor Ramil tem feito nos últimos anos.

Destaque para “Nescafé”, anteriormente gravada pela Apanhador Só e pelo Filipe Catto, com citação aos Beatles.

 

42 – Câmera

Mountain Tops

Mountain Tops é resultado de três anos de trabalho da banda Câmera e mais um grande lançamento da gravadora Balaclava, com outra banda mineira.

Rock alternativo, post-rock, indie e diferentes camadas transportam o ouvinte para o alto da montanha com belas canções que são cativantes e convidativas, mesmo que musicalmente complexas.

 

41 – Racionais MC’s

Cores e Valores

O Racionais MC’s é um dos grupos mais influentes do país, e não apenas do seu estilo, o hip hop.

12 anos depois de seu último disco, o grupo mostrou em Cores & Valores que resolveu absorver elementos ouvidos pelo mundo todo, principalmente da música eletrônica, e criou um álbum singular em toda sua carreira, tanto que a absorção inicial é bastante difícil para fãs mais tradicionais da banda.

Com demonstração clara de quem sabe o que está fazendo, o Racionais partiu para rumos como os que tomou Kanye West, por exemplo, e o resultado foi frutífero.

40 – Vários Artistas

Goma-laca: Afrobrasilidades em 78 RPM

O Goma-laca é mais que um álbum fantástico presente nessa lista. É um registro histórico, pra guardar pra posteridade na coleção.

Músicos ótimos reunidos em estúdio para gravar ao vivo canções de discos raros do início do século XX e que criam um retrato forte da cultura negra, dos quilombos até a modernização das cidades. Acompanhado por um encarte informativo e interessantíssimo, o álbum conta com nomes de peso como Juçara Marçal, Lucas Santanna, Karina Buhr e Russo Passopusso, que canta “Batuque”, a melhor música do disco.

 

39 – Holger

Holger

Com influências que vão desde New Order a Walter Franco, passando por The Clash e Tortoise, os paulistanos do Holger lançaram um surpreendente álbum homônimo em 2014, o terceiro da carreira.

Descrito como “retratos do que vivemos em determinado momento e lugar”, o disco soa como uma auto-afirmação em fase de redescoberta, já que um dos integrantes, o baterista Arthur, saiu da banda recentemente.

 

38 – Huey

Ace

Os paulistanos do Huey foram buscar inspiração direto na fonte para gravar seu disco de estreia. O quinteto foi até o Infrasonic Sound Studio, em Los Angeles, onde gravou com Aaron Harris, produtor e baterista do Isis, banda clássica do post-metal americano.

O resultado foi um som maciço capaz de rachar qualquer alto falante, com guitarras urgentes, riffs nervosos e grooves típicos do stoner rock muito bem executados.

 

37 – Muñoz

Nebula

Os irmãos Mauro e Samuel Fontoura mandam na cena musical de rock do Triângulo Mineiro.

Com o Muñoz a dupla provou através do EP autointitulado de 2013 que seu stoner rock de vocais rasgados com influências do blues e por vezes psicodélico possui muita potência. Nebula (primeiro disco de estúdio) manteve a mesma pegada mas colocou o duo preparado para alçar voos mais altos, o que já vem acontecendo tendo em vista os compromissos crescentes ao redor do Brasil.

 

36 – Manual

(R)Existo

O Manual, grupo formado por nomes já experientes do hardcore brasileiro, mostrou que consegue mandar muito bem. (R)Existo mesclou as influências de seus integrantes em um trabalho forte, coeso e cheio de sentimento, assim como manda o estilo. Música de qualidade por quem sabe fazer.

 

35 – Fusile

My Brazilian Voodoo

Os mineiros do Fusile espantaram com muito rock and roll a ‘’maldição do segundo disco’’.

O som dos caras permanece baseado no ska rock, mas, dessa vez, o diferencial vem por conta das composições também em espanhol e português, sem deixar de lado o bom humor já característico do grupo.

 

34 – Aeroplano

Ditadura da Felicidade

Na leva de ótimas bandas paraenses, quem merece destaque é a Aeroplano. Ditadura da Felicidade é o segundo disco de sua carreira e fala de temas como a atual ostentação do bem-estar, drogas que vêm com receita médica e os novos conceitos de família. Um exemplo de alinhamento com o contexto social em que está inserido.

Além disso, o álbum ainda tem um trabalho gráfico deslumbrante criado pela ilustradora e designer Talitha Lobato e uma esmerada produção e masterização. Vale muito o download.

 

33 – Pato Fu

Não Pare Pra Pensar

Demorou, mas eles voltaram.

Quando todos pensaram que não dava mais, e que Takai ia mesmo dar sequencia somente à sua carreira solo, o anúncio de que o Pato Fu voltaria neste ano fez o coração de milhares de fãs se animar de novo.

E voltaram com “Não Pare Pra Pensar”, uma das mais reflexivas músicas do disco que leva o mesmo nome. “You Have To Outgrow Rock’n’Roll”, com John Ulhoa cantando, “Ninguém Mexe com o Diabo”, que remete à “Deus” e a “Prato do Dia”, relembrando clássicos da banda, “Pra Qualquer Bicho”… enfim, esse disco ainda vai fazer parte da sua coleção, então preste atenção nele.

 

32 – Pitty

SETEVIDAS

Depois de um período com o projeto folk Agridoce, a cantora Pitty resolveu que voltaria a gravar utilizando seu próprio nome, com a sonoridade mais pesada e roqueira que caracterizou sua carreira.

Com letras que têm a sua cara e um single homônimo que veio acompanhado de um dos melhores clipes da carreira, Pitty mostrou que voltou com tudo, disposta a mostrar que sua energia está longe de acabar.

 

31 – Rômulo Fróes

Barulho Feio

Rômulo Fróes é um dos grandes nomes da música brasileira e em 2011 foi parar em várias listas de melhores álbuns do ano com Um Labirinto em Cada Pé.

De lá pra cá, colaborou com nomes como Rodrigo Campos, Metá Metá e Juçara Marçal, até chegar ao seu novo disco, Barulho Feio.

No álbum estão provocações, experimentações, e áudio gravado durante um passeio de Fróes pelo centro de São Paulo, dando ao resultado final um retrato fiel do ambiente em que o músico se inspirou para gravar o disco.

30 – Carne Doce

Carne Doce

Carne Doce é o primeiro disco de uma das bandas goianas que mais se destacou no cenário musical em 2014. Formada por um casal e mais três integrantes que vêm de diversas bandas já conhecidas e promissoras do prolífico cenário goiano, Carne Doce é um emaranhado de influências que resultam em uma psicodelia abrasileirada, um som singular e contagiante.

 

29 – Transmissor

De Lá Não Ando Só

De lá Não Ando Só é um disco tipicamente mineiro. Tem aquela simplicidade, aquele clima tranquilo que de repende vai te conquistando pelas beiradas.

O sexteto de Belo Horizonte manteve o nível de seus dois álbuns anteriores sem cair na mesmice. Com um trabalho versátil e fácil de ouvir, o Tranmissor fez valer seu lugar na nossa lista.

 

28 – Vinyl Laranja

Rooster Illusion

Também proveniente do Pará, a Vinyl Laranja lançou em 2014 o excelente disco Rooster Illusion. O rock alternativo dos rapazes é cheio de letras interessantes e vocais bem colocados e prende a atenção do ouvinte do início ao fim.

O projeto é capitaneado por Andro Felipe — integrante da excelente The Baudelaires, grupo que com seu álbum mais recente entrou na lista de melhores discos nacionais de 2013 do Tenho Mais Discos que Amigos! — e já está na estrada há mais de nove anos. Além disso, já tocaram no festival South by Southwest e ficaram morando e excursionando no Texas, nos Estados Unidos, durante quatro meses.

 

 

27 – Bullet Bane

Impavid Colossus

Assim como as lendárias bandas de hardcore de Nova York, o Bullet Bane vem construindo raízes em São Paulo e contagiando os lugares por onde passa com canções de primeira.

Impavid Colossus é uma baita amostra do que essa banda, que cresce a cada lançamento, é capaz de fazer.

 

26 – Planar

Invasão

A banda carioca Planar já surpreendeu muita gente com o EP Tanto Mar, de 2013, mas a evolução musical e lírica que a banda conseguiu em seu disco de estreia foi notável e os transformou em um dos nomes mais comentados da cena indie.

Com uma pegada levemente pop como não se ouvia desde o começo dos anos 2000, com bandas como Gram e Som da Rua, a Planar vai de power ballads como “Trens” até canções conceituais como “Acidental”.

 

25 – Suricato

Sol-te

Há alguns anos o folk explodiu lá fora através de bandas que mesclaram sons e instrumentos característicos do estilo com música pop.

Aqui no Brasil o Suricato mostrou-se como um nome que pode fazer isso e ir além, adaptando características totalmente brasileiras a um som que traz influências de diversas partes do mundo.

Sol-te é um disco gostoso, daqueles de ouvir e abrir vários sorrisos, e uma mostre competente do que a banda pode fazer.

 

24 – Charme Chulo

Crucificados pelo Sistema Bruto

Viabiliziado através de financiamento coletivo, Crucificados Pelo Sistema Bruto resgata a fórmula que fez o nome do Charme Chulo em seus primeiros trabalhos: música caipira e rock das antigas.

Os curitibanos abriram o cofre e soltaram logo um disco duplo que, ao contrário do que o título sugere, soa como uma festa de rock rural regada à cerveja.

 

23 – Chuva Negra

Meio Termo

Meio Termo é um sinal dos tempos. É um amontoado de temas pertinentes trazidos à tona pelo Chuva Negra em época igualmente adequada. A sinceridade com que são tratados os assuntos delicados do registro é tanta que por vezes pode ser confundida com uma maneira quase utópica de ver as coisas.

Junto com o som cru do álbum, a banda faz uso de uma das maiores armas do hardcore: as letras.

 

22 – INKY

Primal Swag

Não é eletrônico, não é punk, não é dance, não é rock. E é tudo junto. O jeito apaixonante com que cada uma das batidas do Inky entra pelo corpo e faz você não parar mais de dançar é o que faz dessa obra uma das melhores coisas que a música brasileira lançou em 2014.