"O público anseia por atitude": conversamos com Rincon Sapiência

Foto por Renato Stockler

Anote esse nome: Rincon Sapiência tem aparecido como um dos artistas de rap mais interessantes do país, e em 2017 lançou um grande álbum de estúdio chamado Galanga Livre.

No próximo dia 12 de Agosto ele será uma das atrações do Coala Festival ao lado de artistas como Caetano Veloso, Emicida, Fióti, Rael, Liniker, Tulipa Ruiz e Aíla, e aproveitamos a oportunidade para bater um papo com o cara.

TMDQA!: Seu novo disco de estúdio, Galanga Livre, tem sido apontado como um dos melhores do rap nacional em 2017. Como foi todo processo de produção do álbum desde o seu início até agora, culminando no lançamento e divulgação do trabalho?

Rincon Sapiência: Começou espontâneo no processo natural de fazer e gravar músicas em casa, tenho uma pasta com algumas gravações inéditas que somam cinquenta faixas. Quando surgiu a ideia de fazer um disco levei dezessete faixas, peneiramos dez e iniciamos o processo. O William Magalhães fez o processo de direção, pós-produção e mixagem, acredito que essa combinação de ideias e gerações diferentes foi positiva pro resultado do álbum.

TMDQA!: O disco aposta em uma história envolvendo Galanga, um escravo, e seu “crime bárbaro”. Lançar um álbum com uma narrativa linear, uma história central, foi uma decisão liberada ou foi surgindo quando você passou a dedicar sua atenção ao novo trabalho? Sua construção foi mais complexa que um disco “normal”?

Rincon: O que difere um álbum de uma mixtape, demo ou EP é a profundidade da obra. Pensar em um álbum é pensar em um conjunto de músicas, narrativa, textura de som, arte, fotografia e a forma que utilizei nesse meu primeiro trabalho é a narrativa a partir do personagem Galanga. A construção surgiu aos poucos, eu já tinha o repertório e fui criando o contexto gradativamente, então diria que fazer um álbum já é, naturalmente, algo complexo.

TMDQA!: O rap nacional passa por uma grande fase e a música brasileira no geral, em vários estilos, também pulsa como há muito tempo não acontecia no underground e em diversas ocasiões longe das grandes mídias de massa. Como você enxerga esse período da música brasileira e como se vê dentro dele?

Rincon: Acredito que o público anseia por atitude, ouvir algo sincero. O público se identifica ao ver o artista fazendo algo com propriedade, seja no texto ou na musicalidade, e os artistas que passeiam pelo underground têm trazido essas propostas. Mas acho que o underground nem sempre é uma opção. Pelo fato de sermos artistas de muita personalidade, o underground se torna um lugar confortável. Assisti agora há pouco, respondendo essa entrevista, a um clipe do Pharrell que está na trilha sonora do filme “Meu Malvado Favorito” e pensei no como eu poderia produzir uma trilha pra um desenho animado, novela, séries, enfim… Acredito que o underground se encontra forte porque os grandes investidores são caretas e nem sempre têm coragem de apostar em artistas com grande personalidade. Quem acaba perdendo são os negócios do entretenimento.

TMDQA!: Em tempos de crise política e social no mundo todo, o Brasil está passando por um dos seus períodos mais conturbados e a arte está respondendo de forma bastante contundente. Qual você acha que é o papel da arte, principalmente da música, em tempos como esse e por que acha que hoje em dia esse tipo de manifestação não chega às grandes mídias?