Com suas singularidades, Karol Conka e Xênia França explicam a importância da diversidade na música brasileira

A internet chegou e, com ela, infinitas possibilidades! Mais artistas passaram a ter acesso às modernas ferramentas de produção e divulgação musical. Mais artistas surgiram. Mais pessoas conseguiram mostrar suas vozes (literalmente).

São tempos em que você não precisa da aprovação de várias pessoas para jogar seu trabalho no mundo. E não apenas o artista: o indivíduo, no geral, tem agora uma liberdade que talvez não tenha experimentado no “mundo lá fora”.

Historicamente, a internet é algo muito recente. Ela chegou e teve seu “boom” do nada, em questão de 20/30 anos. Trata-se de um terreno muito rico, mas ainda pouco explorado. De repente, todos — dadas as devidas proporções — têm a possibilidade de estar no mesmo espaço. Ricos e pobres, jovens e idosos, homens e mulheres… As possibilidades inauguradas pela internet acabam contrastando com a verticalidade social que marcou a história da humanidade até então.

Isso marcou, especialmente, a última década da nossa música. Apesar de um mainstream industrialmente consolidado, vimos surgir também artistas incríveis com os mais diferentes discursos.

Uma dessas artistas, que levanta suas bandeiras e retrata sua vivência de uma forma muito artística, é a curitibana Karol Conka. Se, historicamente, os privilégios foram sempre concedidos aos homens brancos, Karol surge na figura contracultural da mulher negra. Com letras afiadas, ela conquista uma crescente fama como uma das maiores artistas pop da atualidade, graças a seus empoderados discursos que a ajudaram a conquistar uma legião de fãs.

Outro nome que mostra esse poder do discurso pessoal é Xênia França. Baiana, Xênia tomou da MPB, do jazz de sonoridades eletrônicas e africanas para fazer seu nome. Seu ótimo álbum homônimo, um dos melhores de 2017, é um grito da resistência de um negro na atual sociedade em que vivemos.

Xênia e Karol se apresentarão no Circo Voador, no Rio de Janeiro, no próximo dia 26 (sexta). Conversamos com ambas as cantoras sobre suas expectativas, e sobre a importância da horizontalização da cultura musical do Brasil.

Confira abaixo:

A mulher na música contemporânea

Agora é a mulher, em primeira pessoa, dizendo o que ela quer e como ela quer se expressar.

A importância de cantoras mulheres na indústria se mostra cada vez maior. Este ano, por exemplo, elas ficaram responsáveis pela grande maioria dos topos das mais consagradas paradas norte-americanas. Mas como está a situação aqui no Brasil?

Ambas as cantoras acreditam que a participação feminina na indústria teve um avanço significativo. Xênia vê nisso um reflexo de um pensamento que está sendo cada vez mais desenvolvido no mundo.

Xênia França: É nítido que, de uns 5 anos para cá, tem crescido consideravelmente o número de artistas mulheres se expressando. Acho que isso tem a ver com o que vem acontecendo na nossa sociedade, especialmente no Ocidente… Há uma autonomia maior da figura da mulher, e não seria diferente quando se trata de expressão artística. (…) Agora é a mulher, em primeira pessoa, dizendo o que ela quer e como ela quer se expressar. 

Karol tem a mesma opinião, mas enfatiza que as diferenças ainda são gritantes, especialmente quando se trata do que está “fora dos holofotes”.

Karol Conka: Ainda precisamos de mais avanço. Temos muita dificuldade de encontrar mulheres nos bastidores. Temos mulheres no topo das paradas de sucesso, mas ainda é um ambiente dominado por homens. É muito difícil de se encontrar produtoras, até mesmo instrumentistas mulheres. Não se encontra isso com facilidade. O espaço a mulher já tem, mas ainda falta o reconhecimento dessas artistas.

Contribuições para o cenário

Eu uso a minha arte para levar a solução para as pessoas.

Perguntamos para as duas cantoras sobre como se sentem ao enriquecer o cenário musical brasileiro com seus respectivos discursos. Tanto Karol quanto Xênia colocam, tanto em termos líricos quanto estéticos, suas vivências em suas músicas.

A subjetividade em ambas é justamente o que conseguem nos dar para tornar a cena mais plural. Com isso, elas buscam esclarecer para o ouvinte que existem infinitos pontos de vista.

Karol: Eu sinto esse tipo de atividade como uma missão. Eu realmente gosto de contribuir com alguma coisa sem ficar uma responsabilidade grande quando a gente escolhe esse tipo de caminho. Eu me sinto muito bem em perceber que não estou sozinha, que existem mais pessoas que pensam como eu e que querem ver um mundo melhor. Eu uso a minha arte para levar a solução para as pessoas, para servir de alívio. Eu gosto também de me conectar com um artista que tenha o mesmo propósito, que é a evolução diária.

Xênia: Existe uma grande energia, suprimida após tantos séculos, que nos faz pensar na existência como única opção. A minha contribuição é colocar esse meu direito de existir em prática. É colocar minha cultura, minha vida… É uma espécie de “manifesto de existência”. É a minha auto-afirmação, é colocar minha voz para jogo, matando um dragão por dia. Não é fácil ser uma artista negra no Brasil. Eu tento mostrar para outras pessoas que é possível abrir portais inimagináveis, que até para mim são inimagináveis. Assim, conseguimos enxergar novas possibilidades no horizonte. Queremos mostrar que é possível!

E, só por existir, elas conseguem trazer essa tal solução. É um passo fundamental para entender o que é subjetividade, do que se trata a vivência de cada um. Ao contar, em suas letras, suas próprias experiências, elas esclarecem muitas dúvidas. É a solução para quem se reconhece no tal discurso. É a ajuda que os artistas atuais podem dar para fornecer material para que seus ouvintes consigam “colonizar” seus próprios pensamentos, sem imposições ou pressões sociais.

O papel da música em tempos confusos

O som é um fenômeno da natureza. Não pede licença e nos atravessa.

Conversamos também sobre a contribuição da música para a sociedade. Em tempos difíceis (como já conversamos no Podcast TMDQA!), a arte ajuda a fornecer um novo olhar, um olhar de esperança. No geral, fornece solução, como crava Karol.

Karol: Eu acho que temos que manter o foco na solução. A música pode trazer tanto sentimento de vitória quanto de derrota, dependendo do que a lírica carrega. Eu posso falar pela minha música que o que eu faço para contribuir é usar as minhas experiências e meu aprendizado com a vida para fazer as pessoas enxergarem a vida de uma maneira mais leve, apesar de ela ser pesada. Acho que a música é mágica. Quando ela toca, ela realmente toca nas pessoas. Eu acredito muito na lei da atração: se você ouve algo que traz solução, você pode passar isso adiante. Aliás, é melhor gritar que tem uma solução do que gritar que tem um problema.

Já Xenia França foca no poder educador que a música tem, e se mostra satisfeita com o rumo que a música nacional está tomando aos poucos.