"Libertador": Amy Lee fala sobre novo disco, luta contra o machismo e bastidores do Evanescence

Há algum tempo os fãs do Evanescence estão carentes por um novo disco da banda. Mas a espera está perto de acabar, já que o grupo liderado por Amy Lee prepara o aguardadíssimo The Bitter Truth e, pelo que mostram os primeiros singles, vem algo muito bom por aí.

Ao lado de “Wasted on You”, que abriu os trabalhos e é o mais perto de uma balada que tivemos até agora, “The Game Is Over” e “Use Your Voice” mostram novos lados de uma banda já consagrada mas ainda capaz de se reinventar e buscar novos sons — sempre com uma mensagem importante para consolidar suas intenções.

Justamente por isso, conversamos com a incrível Amy, que em um papo super bem-humorado contou ao TMDQA! mais detalhes sobre as inspirações por trás das faixas e ainda usou sua plataforma para entrar em assuntos sociais complexos, que certamente nos fazem refletir.

Mais do que isso, conversamos sobre os hits “Bring Me to Life” e “My Immortal”, e como eles evidenciaram o machismo contra o qual a vocalista lutou durante a sua vida na indústria musical. Você pode conferir esse papo na íntegra abaixo!

Entrevista com Amy Lee (Evanescence)

TMDQA!: Oi, Amy!

Amy Lee: Oi! Prazer em te conhecer, Felipe! Como você está? Nunca nos falamos antes, né?

TMDQA!: O prazer é todo meu! Nunca nos falamos, infelizmente. Mas espero que essa seja a primeira de muitas conversas! Eu estou bem, e você?

Amy: Eu estou bem, estou me sentindo muito bem essa semana. Colocando toques finais no disco, chegando ao final, o que é maravilhoso. E finalmente parece que temos alguma esperança aqui nos EUA [a entrevista foi na semana seguinte às eleições do país], então…

TMDQA!: Ah, sim! Fico feliz que você esteja bem. Queria começar te parabenizando pelos novos singles, que têm sido incríveis e soam de fato como algo novo — aliás, sempre que vocês lançam novas músicas eu tenho essa sensação.

Amy: Obrigada!

TMDQA!: Acho que você estão sempre experimentando, né? E pra mim isso ficou muito claro com “Use My Voice”, que é tão diferente de tudo que vocês já fizeram antes. E essa canção acabou ficando tomando um novo significado com as eleições por aí e tudo mais… O significado original, pra vocês, já era esse? Se não, como você lidou com essa transformação?

Amy: É o significado real sim, mas é mais do que isso também. Vem de um lugar de reflexão pessoal: se levantar, mesmo que seja assustador e mais difícil do que só se desligar, é um desafio pessoal pra mim, ter que superar várias coisas e ser capaz de lutar as lutas para que possamos tornar as coisas melhores. É algo pelo que eu passei nesses últimos anos, então definitivamente fala comigo.

E, sabe, quando a música começou a ser escrita, foi há uns dois anos. Honestamente, foi inspirada primeiramente por uma afirmação impactante de uma sobrevivente de abuso sexual, e ela tinha estado nesse tribunal, em um julgamento realmente longo e humilhante, e no final de tudo ela se levantou e leu esse comunicado incrível, diretamente ao abusador dela. E eu o li e eu lacrimejei. Eu fiquei tão inspirada porque me ocorreu — é o coração da música, na verdade — que não haveria nada que eles pudessem fazer contra ela que tirasse o maior poder dela, que era maior do que qualquer outra coisa, que era ser corajosa o suficiente para simplesmente estar ali e falar a verdade.

Isso ressoou comigo e eu imediatamente sentei e escrevi aquele primeiro verso; isso cresceu e cresceu e se morfou e mudou e se tornou mais político conforme o tempo passou e nós assistimos a tudo que acontecia no mundo e no nosso país [EUA], então eu só sinto que era pra ser, sabe? Que tenha sido como foi e que tenha acontecido de nós lançarmos nesse momento e que tenhamos sido capazes de usá-la como uma plataforma para podermos inspirar, encorajar e empoderar as pessoas para usarem suas vozes e irem votar.

TMDQA!: Sensacional. Você lembra o nome dessa pessoa, Amy? Se quiser compartilhar, é claro.

Amy: Sim, o nome dela é Chanel Miller. Ela escreveu um livro [Know My Name: A Memoir], eu ainda estou lendo.

TMDQA!: Ah, obrigado por falar! Tenho certeza que muitas pessoas irão se interessar. Bom, ainda sobre os novos singles, eu sinto que esse tema da verdade realmente está muito presente, né — ainda mais pelo título, The Bitter Truth [A Verdade Amarga]. Sinto que nessas novas músicas você está sempre falando sobre as verdades dolorosas, mas parece que no fim das contas tudo tem um lado positivo, como se você estivesse nos mostrando o processo que te levou às respostas. É por aí?

Amy: Não! [risos] Eu fico feliz que você tenha me perguntado isso, porque não é como se eu tivesse entendido tudo. Eu não entendi. E escrever, pra mim… sou eu entendendo, sabe? E eu acho que, ouvindo uma música como “The Game Is Over”, sou eu falando sobre querer mudar dentro de mim mesma, para que eu não sinta a necessidade de ser falsa de alguma forma na frente das outras pessoas, de projetar quem eu quero ser. Eu quero realmente ser aquela pessoa. Isso é meio que um chamado para mim mesma, um desafio para mim mesma!

Não é dizer “Eu consegui!”, é dizer “Isso é difícil! Estou tentando fazer isso!”. E isso realmente é meio que universal na escrita desse disco, e antes também; sempre foi meio que eu abrindo o jogo e falando sobre o processo. Muitas vezes, quase sempre, quando eu começo a escrever letras, são só pensamentos aleatórios; só tipo, blá blá blá e pronto. Mas pequenas palavras vêm saindo inconscientemente e quase toda vez há alguma coisa muito valiosa que acaba saindo e eu acabo construindo em cima daquilo, e frequentemente há momentos em que eu ouço as coisas do passado e é como se eu me ouvisse falando comigo mesma, como se fosse uma pessoa separada. É terapêutico pra mim, me ajuda a resolver meus problemas. [risos]

The Bitter Truth e colaboração com Bring Me the Horizon

TMDQA!: E certamente isso é algo com o que muita gente se identifica, né? Não ter as respostas. [risos] Você disse que está colocando os toques finais no disco. Pode adiantar algo pra nós? Data de lançamento, próximo single…?

Amy: Não posso, mas eu vou ter outra reunião com os empresários depois dessa entrevista então deve surgir alguma coisa. [risos] A gente está quase lá. A gente meio que só tem que decidir agora, sabe, qual vai ser a melhor hora para lançar o resto do disco, essas coisas.

Mas eu tenho visto esse processo todo de lançamento como diferente do que fizemos antes e meio que tentado fazer cada mordida durar e nos sustentar por esse ano. [risos] Então é por isso que temos lançado música por música mesmo sem ter terminado, mesmo ainda estando trabalhando nisso, e nós vamos continuar lançando músicas. Acho que vamos lançar uma nova música daqui algumas semanas, para manter a coisa girando, e aí já vem o resto do álbum.

TMDQA!: Certo! Estamos empolgados e ansiosos! [risos] Falando em lançar novas músicas, você participou recentemente de uma com o Bring Me the Horizon, uma das minhas bandas preferidas. Foi um encontro sensacional. O Oli Sykes já contou um pouquinho desse processo pra gente em uma entrevista [clique aqui pra ler], mas queria saber a sua perspectiva de tudo; até porque é uma música super sombria, né? Eu amei…

Amy: Eu também! É bastante.

TMDQA!: Você pode contar um pouco mais sobre como foi esse processo de trabalhar com eles?

Amy: Foi maravilhoso! Eles são os mais talentosos e classudos; eu iria amar trabalhar junto com eles mais vezes, de qualquer jeito. Nós somos fãs das músicas um do outro e a gente já meio que tinha falado disso, pensado em trabalhar junto em algum dia, mas eu estava agora super envolvida com o disco do Evanescence, né? Então quando eles me abordaram e falaram “É agora, essa é a música, a gente tem uns dois dias” eu já pensei “Putz, pior timing, eu estou tão ocupada”.

Mas aí eu ouvi a música e eu fiquei completamente apaixonada, e eu tive que colocar o que eu estava fazendo em espera por uma semana e só me dedicar completamente àquela música, e sou muito grata por isso. Foi algo que se derramou em mim, em um momento em que eu estava derramando tanto em tanta coisa coisa, sabe? Me deu combustível, me inspirou, foi incrível.

Foi um processo ótimo, o Oli me procurou e aí nós falamos no telefone e meio que só cantamos e mandamos uns trechos um pro outro todo dia até ficar pronto. E eu não poderia ficar mais feliz com o resultado.

TMDQA!: Que bom que você tirou um tempo pra isso! Se você não se importar com a pergunta… [risos] Essa situação só aconteceu por conta do “quase processo”, por eles terem “plagiado sem querer” uma melodia do Evanescence. Eu sei que isso já foi resolvido, mas fiquei muito curioso pra saber como você descobriu. Foi você mesma que percebeu? Alguém te avisou?

Amy: Olha, é um pouco difícil porque eu sinto que é a banda deles, então são eles que têm que contar essa história, sabe? [nós perguntamos isso pro Oli na entrevista linkada acima!] Mas posso falar um pouco disso, porque eu acho que ficou um pouco mal entendido em algumas notícias que surgiram por aí, mesmo com ele tendo se explicado sobre como foi.

A gente nunca processou, nunca nem ameaçamos processar, não foi tão dramático assim! [risos] O que aconteceu, na verdade, é que a gente nunca disse nada. Eles vieram atrás da gente e falaram tipo, “Nós achamos que acidentalmente plagiamos a música de vocês”. [risos] E aí a gente falou tipo, “Ah, sim, é, eu acho que dá pra ouvir mesmo. Mas tudo bem”, só que não era uma conversa direta, era um papo entre empresários, sabe? Então foi meio, tipo… “Dá pra ouvir, mas eu não sei, tá tudo bem”.

E aí eles que viraram e falaram “É, mas eles realmente querem consertar isso”. [risos] Então é isso. Eu estava na expectativa de que a gente pudesse se juntar em algum momento e contar essa história direito com mais detalhes, porque é tão o oposto do que costuma rolar com essas coisas de direitos autorais, sabe? As histórias sempre envolvem brigas, pessoas falando tipo, “Não vou abrir mão do que é meu!” e afins, e isso foi totalmente o oposto.