Em papo exclusivo, Duran Duran fala ao TMDQA! sobre 40 anos de banda, novo disco e memórias do Brasil

Nick: Olha, a resposta simples é dizer que sem os fãs, claro, teria sido bem difícil que nós sobrevivêssemos por tudo isso. Nós sempre fomos imensamente gratos ao nosso público, às pessoas que ficaram do nosso lado por toda a jornada, mas na verdade também com qualquer pessoa que nos encontrou no meio do caminho ou até mesmo quem só apareceu por um momento e depois seguiu a vida.

A música é sobre fazer conexões. É sobre algo com o que você se relaciona. É o diário de nossas vidas, para a banda, e há outras músicas de outras pessoas que pontuam épocas na minha vida, com as quais eu me lembro de coisas específicas. E a música é uma coisa poderosa assim! Eu acho que, se as pessoas te aceitam em suas vidas ou abraçam o seu som e você se tornou uma parte integral do que elas fazem, isso por si só é uma relação muito poderosa e especial. Eu sou sempre muito grato quando sou convidado para entrar.

E, como fãs, nós mesmo temos muitas outras influências e músicos em nossas vidas que ouvimos — e como falamos anteriormente, muitos desses são novos, o que faz com que as coisas sejam ainda mais empolgantes.

TMDQA!: Falando dos fãs, o Brasil tem algum dos seus maiores fãs no planeta, né? Estão com saudades de tocar aqui?

Nick: É claro! Estamos com saudades de tocar em todos os lugares! A última vez que estivemos na América do Sul foi no Lollapalooza, e foram só alguns shows. Então, nós pensamos, “Cara, a gente realmente precisa voltar pra América do Sul e fazer uma turnê um pouco mais extensa e certamente ir a outros países também”. O Brasil é um país tão grande que nós poderíamos passar tanto tempo aí, e eu adoraria explorá-lo enquanto não estamos tocando!

Mas, sabe, com as coisas do jeito que estão pelos últimos 18 meses ao redor do mundo, claro que nenhum de nós sabe como as coisas estão. Nós estamos planejando sair em turnê no ano que vem e ir ao máximo de lugares que for possível, mas eu simplesmente ainda não sei. Com certeza, o que eu posso te dizer, é que na lista do Duran Duran a América do Sul está sempre perto do topo do que queremos fazer.

TMDQA!: Você tem alguma memória preferida de suas passagens pelo Brasil?

Nick: Tenho tantas memórias favoritas do Brasil! A primeira vez que fomos ao Brasil, nós subimos para ver a estátua do Cristo [Redentor] e assistimos a um show dali do topo da montanha, e isso foi incrível porque eu nunca tinha visto nada igual. Esse espírito meio carnavalesco — não foi durante o Carnaval, mas o show foi incrível.

Eu também sempre amei as pessoas. É divertido sair para caminhar, andar um pouco pela praia e só ver todo mundo, essa cultura, esse estilo de vida de se divertir. Na última vez, ou na vez anterior, eu me lembro de ter olhado pela minha janela do hotel para a praia e estava rolando essa chuva torrencial! De verdade, absolutamente torrencial. E aí de repente tudo só desapareceu e secou e o Sol estava lá novamente. São esses tipos de coisa, esses pequenos flashes de coisas, de cores. Eu sempre penso no Brasil colorido. Tudo sobre ele, a maravilha do país.

E, claro, o nosso grande amigo Milton Nascimento, com quem nós trabalhamos [em “Breath After Breath”]. Eu me lembro disso com muito carinho!

TMDQA!: Essa parceria é fantástica mesmo. Ao mesmo tempo em que vocês estão sempre inovando, acho que algumas pessoas tentam colocar vocês em um caixinha — “ah, o Duran Duran é uma banda Pop”, ou “uma banda New Wave”. Isso incomoda?

Nick: Eu não gosto de ser colocado em uma caixa, assim como a maioria das pessoas. Eu prefiro ser livre e andar por aí, fazendo o que eu bem quiser. Mas ao mesmo tempo, eu entendo a necessidade das pessoas de tentar classificar ou categorizar as coisas para que elas possam dizer, “Ah, é esse tipo de música”. E sempre foi difícil fazer isso com o Duran Duran, por sermos tão mais diversos e gostarmos de tentar coisas diferentes.

Então eu não acho que a gente tenha sofrido tanto com isso. Eu fico muito feliz por nós termos estabelecido nossos parâmetros de forma bem aberta no primeiro álbum. O fato de que tínhamos ali uma música de seis minutos e meio instrumental com uma orquestra, sem vocais, e estava ao lado de “Girls On Film” e “Planet Earth”, e tínhamos a música “Waiting for the Night Boat” por lá… ninguém sabia muito bem o que fazer conosco.

TMDQA!: Esse disco é demais, e faz sentido. Indo para um outro assunto, eu sinto que uma das mudanças mais bruscas da banda foi a saída do Andy Taylor. Sempre achei que você, como tecladista, se contrastava muito bem com as guitarras dele, tinha uma espécie de dualidade. Nessas novas músicas, sinto isso bem forte novamente. Como foi reencontrar esse equilíbrio sem o Andy?

Nick: Eu e o Andy sempre tivemos uma ótima relação musical, com certeza. Isso significa que nós sabíamos como não atropelar um ao outro: se eu estivesse tocando algo que fazia os acordes, o Andy talvez tocaria uma linha mais melódica. Ou se eu estivesse tocando a linha melódica, o Andy faria os acordes. Então, olhávamos para as trocas entre nós e como as coisas funcionavam para a harmonia da música.

Aí, nós tivemos o Warren [Cuccurullo] na guitarra por um bom tempo, e o Warren era um guitarrista muito mais experimental e, na minha opinião, fez algumas coisas extraordinárias com o Duran Duran — claro, nada menos do que o Wedding Album, com “Come Undone” e “Too Much Information” e “Ordinary World” —, mas era um tipo diferente de guitarra.

E aí tivemos o Andy de volta por um tempo novamente, e eu acho que o Astronaut meio que só se encaixou e o álbum nunca lançado, Reportage, no qual o Andy está, também tinha algumas peças bem interessantes que soavam mais como nossas coisas do início.

Aí, depois disso, nós nos vimos sem um guitarrista e fizemos o álbum Red Carpet Massacre, que nós nunca teríamos sido capazes de fazer se tivéssemos um guitarrista em tempo integral. Há relativamente muito, muito pouca guitarra naquele disco — ela está ali, tem umas guitarras bem cheias de groove, algumas belas peças dedilhadas de guitarra, mas não é muito.

Então, de certa forma, essa liberdade que nos foi concedida por acidente ou por acaso, pelo Andy não estar ali, eu acho que realmente nos permitiu experimentar mais e aumentar os nossos horizontes. E não é até esse álbum, quando tivemos o Graham Coxon compondo conosco, que nós voltamos a esse som novamente em que a guitarra e o teclado tocam mais entre si e em conjunto.

O John Frusciante, que é um artista extraordinário, esteve no último álbum, mas as partes dele foram todas feitas por cima das faixas que já tínhamos, de forma remota. Foi uma atmosfera bem diferente. Mas eu preciso dizer que tocar junto com o Graham foi pura alegria. Ele é criativo e ele tem uma “agressividade” que eu amo.

Eu sempre amei a guitarra. Às vezes eu acho que as pessoas pensam que, por eu tocar teclado, eu não gosto de guitarra — isso não poderia estar mais longe de ser verdade! Eu acho que não há nada melhor do que um grande guitarrista criativo, e eu cresci ouvindo o Mick Ronson, e o Phil Manzanera, do Roxy Music, e claro, o Nile Rodgers e o Chic, e todas essas coisas ainda ressoam comigo.

TMDQA!: Por fim, não posso deixar de falar sobre o incrível Giorgio Moroder, com quem vocês se juntaram para “TONIGHT UNITED”. Como foi trabalhar com ele?

Nick: Bom, o Giorgio Moroder e nós, foi algo como navios que se cruzam à noite. [Um ditado em inglês para falar sobre um encontro raro e intenso, basicamente.] Porque se houve em algum momento o produtor perfeito para o Duran Duran, em qualquer estágio da nossa carreira, era o Giorgio Moroder. Nós amamos virtualmente tudo que ele já fez, e em particular eu sinto um amor pela Donna Summer, a trilha sonora de O Expresso da Meia-Noite e a trilha sonora de A Marca da Pantera, e provavelmente acima de tudo o disco do Sparks, No. 1 in Heaven, que foi uma grande influência para nós.

Era essa união da bateria ao vivo com sequenciadores e sintetizadores e belas melodias — nós só adicionamos mais guitarra! [Esse disco foi lançado] realmente bem no ponto em que estávamos formando a banda, então o Giorgio sempre foi um grande herói nosso e estar no estúdio com ele foi especial para nós. Todo mundo estava se comportando direitinho. E ele é o maestro! Há um motivo pelo qual ele tem 3 Oscars ou quantos quer que seja atualmente, e pelo qual ele foi capaz de criar todas essas faixas.

Ele simplesmente entende a música Dance e como arranjar algo, e nós queríamos fazer a união perfeita entre o Giorgio Moroder e o Duran Duran. Nós fizemos duas faixas juntos, a outra se chama “BEAUTIFUL LIES”, e eu acho que, sim, nós conseguimos alcançar a mistura Moroder-Duran que queríamos. Foi realmente emocionante.

TMDQA!: Nick, muito obrigado pelo seu tempo. Mal posso esperar pelo disco! Até a próxima!

Nick: Obrigado! Foi ótimo bater um papo.