Os filmes de concerto estão em alta atualmente, aquecidos por lançamentos milionários como Renaissance: A Film By Beyoncé e The Eras Tour | Taylor’s Version, este último entrando a partir de hoje (15/03) como um especial do Disney+.
Mas os filmes de concerto não são novidade e podemos provar! Outro exemplar do gênero acaba de estrear na plataforma gratuita Itaú Cultural Play: Os Doces Bárbaros – clique aqui para assistir de graça. Anteriormente disponível mediante assinatura no Globoplay e Prime Video, o longa de 1977 chega ao grande público e é um registro histórico da turnê que reuniu Caetano Veloso, Gilberto Gil, Maria Bethânia e Gal Costa no ano anterior.
Além destes, é claro, há variados exemplos de filmes de concerto: Woodstock (1970); The Last Waltz (1978), que documenta o show de despedida da The Band; Stop Making Sense, de Jonathan Demme, que está voltando com tudo em um relançamento da A24; e U2: Rattle and Hum (1988), entre muitos outros.
Este, porém, é um dos melhores exemplos no cinema nacional. Em 1976, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa e Maria Bethânia se reuniram como os Doces Bárbaros. Celebrando dez anos de suas carreiras, num período sombrio da história do país, o quarteto partiu em turnê por cidades brasileiras apresentando canções emblemáticas e libertadoras. De um ângulo privilegiado, o diretor Jom Tob Azulay captou essa experiência arrebatadora.
Repleto de performances e cenas de bastidores, o filme capta um dos momentos mais efervescentes da Tropicália, em seu apelo político ao canto livre e ao prazer. Destaque para a fotografia granulada e colorida de Fernando Duarte.
Abaixo, você entende um pouco mais sobre a relevância de um filme de concerto e o valor histórico de Os Doces Bárbaros.
Os Doces Bárbaros: um registro para a posteridade
O filme é muito mais do que um documentário sobre música. É uma imersão profunda em um marco da história da Música Popular Brasileira (MPB), trazendo à tona os momentos e as personalidades vibrantes que moldaram uma era musical icônica.
Para além da sua excelência musical, o filme é uma contagem crua da repressão no Brasil dos anos 70, revelando os trâmites policiais por trás da prisão de Gilberto Gil e que o levou à internação em uma clínica psiquiátrica. A turnê foi abruptamente paralisada em Florianópolis, mas não silenciada.
A direção de Jom Tob Azulay coloca o espectador no papel de um observador, sem qualquer interferência no meio. No lugar das tradicionais entrevistas de frente para a câmera, quase inexistentes ao longo de 1h40m, o cineasta observa as entrevistas alheias – de como a imprensa tentava encapsular a grandeza daquele momento e definir quem eram aqueles “Beatles brasileiros”.
Gil deixa bem claro que o grupo não tem a menor pretensão de ser os Beatles. Eles são, isso sim, anárquicos, livres em sua expressão. E onde isso fica mais claro é no palco, com múltiplos momentos musicais guiando a narrativa.
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Os Doces Bárbaros: um retrato do Brasil dos anos 70
A década de 1970 foi um período de efervescência cultural no Brasil, marcada por uma intensa criatividade e expressão artística, apesar da ditadura militar.
No filme, a existência de Gal e Bethânia, Caetano e Gil em cima do palco, com aquelas vestimentas, cantando daquela forma, foi nada menos que político.
O jornalismo cultural da época levantava rótulos como feminista, gay e religiosidade afro, na tentativa de traduzir um fenômeno completamente novo para a época: um supergrupo que emana de quatro personalidades fortes e destemidas, em perfeita sintonia.
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Visão privilegiada
Ao longo do filme, somos levados aos bastidores dos ensaios, às viagens pelo Brasil e às apresentações icônicas. Jom acompanhou de perto aquela cena efervescente, tinha intimidade para estar naqueles camarins todos. Tanto que o cineasta co-assina a direção de outro documentário que chamou atenção em 2023: Elis & Tom – Só Tinha de Ser com Você.
Mais do que apenas uma retrospectiva nostálgica, Os Doces Bárbaros lança um olhar crítico sobre o legado e o impacto cultural deste quarteto revolucionário. Ao explorar temas como identidade, política e liberdade artística sem qualquer narração panfletária, o filme nos convida a refletir sobre a relevância contínua da música e da arte como agentes de mudança social.
Continuidade
Não parou por aí. Os Doces Bárbaros, de Jom Tob Azulay, sim. Mas os quatro amigos se reuniram em 2002 para dois shows ao ar livre, em São Paulo e no Rio de Janeiro, e tudo foi capturado pela câmera de Andrucha Waddington – outro diretor com forte sensibilidade musical.
O resultado foi o filme Outros (Doces) Bárbaros, também disponível gratuitamente no YouTube da gravadora Biscoito Fino.
Estas são duas preciosidades que atestam a genialidade da nossa música e a importância de manter vivas as obras que foram formativas na nossa cultura. E quanto mais acessíveis, melhor.