TMDQA! Entrevista: João Marcello Bôscoli revela detalhes da nova fase da Trama

Só quem viveu, sabe. A Trama Virtual foi um divisor de águas na música brasileira, um destino certeiro para quem queria descobrir novos sons nos primórdios da popularização da internet discada e, posteriormente, da banda larga.

A iniciativa foi pioneira em variados aspectos, da disponibilização de música de forma legalizada e gratuita até a remuneração dos artistas por meio de parcerias com marcas. Agora, a Trama mira uma nova fase, a sua terceira. Para anunciar a empreitada, recorreram à voz fundadora dessa história toda: Elis Regina.

Uma gravação restaurada e inédita de “Para Lennon e McCartney” vira single e marca esse recomeço, anunciando não apenas a recuperação do acervo de 23 mil mídias da Trama, como a gravação de novos artistas da música brasileira. É, ao mesmo tempo, uma celebração do legado da empresa fundada por Elis para gerir sua carreira – e um olhar adiante, porque “o novo sempre vem”. 

Este, inclusive, é o nome do programa da gravadora na Novabrasil FM, destacando tanto talentos emergentes quanto nomes já consagrados. Nesta nova etapa, a Trama planeja ainda uma série de iniciativas para fortalecer sua presença no mercado, incluindo o resgate, digitalização e restauração de gravações históricas, a remasterização de seu catálogo, o lançamento de artistas da nova geração da MPB e a organização de shows e eventos.

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Elis Regina canta “Para Lennon e McCartney”

O single resgata a voz de Elis Regina a partir de arquivos de estúdio de 1976, restaurando-a com tecnologia de inteligência artificial sob a supervisão de Pedro Mariano e a produção de João Marcello Bôscoli, filhos de Elis.

Com novos arranjos de Marcelo Maita, que mantêm a essência da produção original, a música ganha ainda mais emoção em uma das maiores vozes da música brasileira. Ela é acompanhada por partes instrumentais gravadas por músicos como Daniel de Paula, Robinho Tavares e Conrado Goys, utilizando exclusivamente equipamentos vintage, alguns dos quais os mesmos usados na gravação original. A mixagem e masterização, a cargo de Ricardo Camera, completam o processo. Nada mal para um anúncio que diz: voltamos.

O TMDQA! conversou com João Marcello Bôscoli, uma das mãos que guiam a Trama. Em 1998, ele fundou a empresa com o sócio André Szajman, pegando emprestado da empresa da mãe, Elis Regina, o nome e a visão 360º da música. Agora, ele reflete sobre o passado, o presente e o futuro em uma entrevista exclusiva.

TMDQA! Entrevista: João Marcello Bôscoli

TMDQA!: Eu queria começar falando sobre essa fase III da Trama, que vocês estão construindo, mas que antes disso você me ajudasse a fazer um balanço. O que vocês consideram como fase I e fase II e o que ficou de cada fase pra vocês?

João Marcello Bôscoli: A gente considera a primeira fase da Trama, a Trama que foi fundada pela Elis Regina, minha querida mãe, e uma das primeiras artistas da música brasileira a começar a ter uma postura independente, sem necessariamente ter que se desentender com a grande indústria. Então ela fundou a Trama para cuidar da carreira dela. A Trama tinha estúdio de ensaios, tinha a parte de pagamentos, de organização, tinha os equipamentos para os shows, as caixas de som… Tudo voltado pra ela. Ela tinha tudo, menos o estúdio de gravação e um selo discográfico. Ela tinha, durante sua vida, contratos com a Philips, depois Universal, Warner, Som Livre… E por aí vai.

A segunda fase começa no final de 1998. A da Elis vai de 75 até a morte da Elis. Em 98 a gente [João Marcello e André Szajman] começou um estúdio com um selo. E aí a gente tem uma curva de trajetória que, para nós, é uma curva de 15 anos, quando a gente encerra as operações físicas – de distribuição de mídias físicas, e também passa a não ter mais um elenco artístico físico. A gente essencialmente trabalha o catálogo. A gente até tinha programado – o André foi morar fora do Brasil, teve 4 filhos e quando ele voltou em 2019 a gente já estava conversando a respeito, razão pela qual a fase III começou, que é a digitalização do nosso acervo. Poderia ter começado um pouco antes, mas assim como todos, vivemos a questão da pandemia e o ritmo de trabalho mudou bastante. 

O que aconteceu: a gente tem um acervo de 23 mil mídias. Vários tipos de mídia: fita de 1/4 de polegada, fita de 2 polegadas de 4 canais cada uma, fitas beta e audiovisual, película de 16 e 35 [milímetros], uma sorte de mídias físicas, tanto de vídeo quanto de áudio, que a gente tem no nosso acervo e que precisam ser digitalizadas. É um processo que vai demorar alguns anos, mas a gente vai fazendo. As fitas de todos os eventos ao vivo que fizemos, tem a fita de vídeo, as câmeras em paralelo, e você tem a gravação multitrack do áudio. 

Um exemplo que a gente estava mexendo ontem: temos uma apresentação inédita da Elza Soares com o Hermeto Pascoal. Uma coisa importante, eu creio, um momento mágico – pra nós, de ver esses dois gênios juntos pela primeira vez. Se não me engano, nunca mais: foi a primeira e única vez que os dois trabalharam juntos, comentaram naquele dia até, na entrevista. A gente pega isso e digitaliza, mas também tem o multitrack que também está em fitas digitais que nós digitalizamos e remixamos. Então o trabalho de digitalização do acervo, de restauração, tem coisas que a gente precisa corrigir. Às vezes é alguma coisa em HD que você precisa trazer para o 4K, fazendo o upscaling; às vezes tem alguma coisa com um chiado e você tem que restaurar o áudio. Então o processo de digitalização, de upscale e restauração é um processo que tem muita gente trabalhando e é linear, não tem como adiantar o processo. É um play numa fita inteira, numa entrevista da Gal Costa. Você precisa dar um play – é um documentário do Rappin’ Hood, é o Tom Zé na Europa… É um mergulho profundo. Uma parte é feita no estúdio onde eu estou, a gente tem o nosso centro de transcrição Trama, e tem um outro, um terceiro lugar, que é onde ficam as máquinas propriamente ditas, que ficam copiando essas mídias e mandando os HDs para cá, e a gente salvando e tal. Isso é um processo que é uma vida, são 23 mil mídias. Pra gente, é muita coisa. 

Em paralelo, a gente nunca remasterizou os álbuns da Trama que estão no digital. E aí é natural que, mergulhado nesse processo e recebendo o material de muitos artistas, monitorando as coisas que acontecem, em determinado momento, a gente falou “bom, estamos fazendo um orçamento pra fazer tudo isso… vamos gravar alguns artistas novos também?”. Vamos fazer o registro, olhar a MPB de uma maneira cuidadosa, como a gente sempre olhou, independentemente de ser eletrônico, de ser hip-hop, de ser embolada… Mas nós temos estúdios onde a música nasce, na maior parte das vezes, então uma coisa foi levando à outra. Então começamos a fase III da Trama. 

Chamamos assim porque nunca vamos reproduzir o que a Elis fez, e nunca vai reproduzir o que fizemos, que foi em outro momento histórico, outra cena, outra sociedade. Mas sim, a gente começa uma nova etapa cuidando da memória, do registro das coisas. Então é bacana também você começar uma coisa do zero, aqui no estúdio, mas tendo esse acervo pra ir revelando.

TMDQA!: É uma arqueologia, né? Eu acho isso uma excelente notícia, porque eu sou cria da fase II da Trama. Eu peguei aquele auge, minha geração inteira viveu aquele auge do site da Trama, aquela coisa efervescente! E dá pra dizer que vocês estão muito ligados a essa história da música brasileira na internet, tem o dedo da Trama lá nas raízes. Já que estamos aqui falando muito de legado, como você olha esse legado desse momento, em que vocês bancaram essa aventura de ir com tudo no digital? Você acha que foi formativo pra aquela cena que chegou aqui até hoje?

João Marcello Bôscoli: Eu acho que o papel de olhar esse acontecimento, esse período e essa fase da nossa vida de uma maneira mais ampla, com distanciamento, talvez eu não consiga opinar de maneira isenta. Eu estava dentro do processo, então o que eu posso dizer? Por exemplo, a Trama Virtual: é um espaço de música que hoje é muito fácil explicar. A gente ficou dois anos tentando explicar para o mercado. Só quando veio o MySpace é que a gente começou a conseguir ser compreendido, as pessoas começaram a entender. Não era por maldade.

TMDQA!: Era tudo muito novo.

João Marcello Bôscoli: É, e não surgiu porque é super genial… Na verdade, é mais simples do que isso. Trama Virtual, qual é o pontapé inicial, a primeira fagulha? A gente recebe muitas demos, de muitos artistas. O Carlos Eduardo Miranda era uma máquina de receber material. A gente chegou a ter seis mil demos, 99% em CDs, recebendo. Então o que você faz com isso? Eu nunca consegui jogar fora, e aquilo me incomodava. Eu sei que a gente não vai conseguir ouvir tudo, e aquilo lá fica numa gaveta, como tinha em muitos lugares. Mas aquilo me incomodou especialmente, porque a gente estava com uma face pública, com o nome da Trama ali, que eu peguei emprestado da minha mãe. Caramba, eu não posso fazer um negócio, poxa, jogar fora, não ouvir. Ouvir não vou conseguir, tudo bem, e aí falei pro meu sócio, o André: “cara, o que eu faço com esse negócio todo?”. “Ah João, não sei. Porque você não põe na internet pra todo mundo ouvir?”. Ponto. Esse é o começo. 

Para hospedar as bandas, a gente investia mensalmente o que seria hoje 120, 130 mil reais. Só pra hospedar. 

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TMDQA!: Era um volume gigantesco também, né?

João Marcello Bôscoli: É, era uma praça pública digital, o único lugar onde era possível uma banda subir a sua música e todo mundo poder ver. Aí depois a gente ainda trouxe o download remunerado, que era trazer uma marca que entregava uma grana, e dividia pelo número de downloads dos artistas e paga os artistas. Micropagamento sempre foi relativamente simples, porque o meu sócio é sócio de uma empresa que faz micropagamentos há 30 anos ou mais. 

Então é isso, e foi uma coisa circunstancial. Quando a gente viu, caramba! Foi chegando um, outro, outro, e a gente passou a ser conhecido naquele momento como a primeira rede social de música. A gente não usava o termo ‘rede social’, era um site para você poder ouvir as músicas. E aí muita coisa aconteceu, 80 mil bandas, 130 mil músicos. Era o que dava para fazer naquele momento, com a tecnologia que havia naquele momento. O smartphone veio um pouco depois. Eu acho legal, porque essa microiniciativa nossa estava ali. E quando forem estudar a história, vão ver que estava ali um grupo de pessoas do Brasil inteiro que se reuniu para fazer isso.

Aconteceu uma coisa parecida com o live streaming. Um dia eu fui ao estúdio, vi o Sepultura gravando no nosso estúdio com o laptop aberto e uma câmera estava mostrando o estúdio – ou seja, uma mesa de som e uma pessoa sentada horas, sem acontecer nada. Eu cheguei e falei “caras, o que vocês estão fazendo aí?”, e eles disseram, “ah, a gente tá online, mostrando isso”. “Mostrando o que, a mixagem?” “É, a gente abre a câmera, os fãs gostam”. Tinha milhares de pessoas. Não 100 mil, mas 1500, 2000, 3000 pessoas uma hora lá. Falei “caramba, que interessante isso”.

Em paralelo, o André, meu sócio, ele falou “Pô João, a gente tinha que fazer a nossa TV, botar no ar pelo YouTube ou UOL”. Eu falei “André, mas o YouTube a gente pode botar depois o vídeo, porque eles não têm uma ferramenta de live. Vamos fazer isso no UOL”. O UOL disponibilizou, de segunda a sexta, e vem uma banda lá, grava, faz a sua apresentação ao vivo, ganha um multitrack gravado em estúdio profissional e o UOL chamava na capa. Foi passando um tempo e veio o pessoal do YouTube, né? Chris Max, o Alex Carlos e o Frederico Goldenberg, aqui do Brasil, trazendo esses dois caras mundiais do YouTube. “Puxa, que legal, vocês fazem transmissão”. “É, todos os dias, duas horas. Tem uma fibra ótica que vai até o UOL”. “Ah, interessante. Vocês não podem duplicar o sinal e fazer com a gente também?” Aí estava junto com a pessoa que entendia disso à época, dentro da Trama, o Maurício Felício, ele falou “Mas vocês não têm uma ferramenta de live streaming, né?” “Temos, mas ainda não foi publicada. A gente vai liberar pra vocês”. Dois dias depois eles liberaram pra gente o negócio. Só que de novo, não foi uma ação do YouTube, a gente teve uma visão… Não, a coisa foi acontecendo, o UOL apoiou e bancaram colocar no ar o negócio. Era conteúdo livre. Pra banda era legal, pra gente era legal. O Globo noticiou a “TV Trama na Internet”, o negócio foi acontecendo. Com a pandemia, boom! 

Então de novo, não dá pra dizer que fomos visionários, etc. Acho que não, é uma necessidade você estar conectado às soluções possíveis nesses momentos. Por exemplo, tenho o programa diário na CBN. São sete anos já. Vou te dizer: logo que eu entrei, eu falei: “gente, a gente tá vendo as discussões dos artistas entre eles, as brigas, disputas. Isso é ótimo para o negócio. O problema vai ser quando no final da década de 20 não tiver mais artista no domínio. A gente vai perder o controle da música para as máquinas. Já está escrito isso, esquece, não vai não acontecer. Vai ser um regime de exceção, como restaurantes que cuidam da comida pegando no jardim o tempero, vem todo mundo entregar de bicicleta o tomate… Isso vai ser exceção, a gente vai perder”. Aí os dois tiraram sarro de mim no ar. 

Mas porque eu digo isso? Eu leio o que estão lançando, eu tenho uma boa conexão com as pessoas do meio acadêmico, a gente compra pesquisa, e isso vai acontecer. Se eu pensar em alguma solução que ajude a música a permanecer possível nas mãos humanas, que isso não desapareça de vez, [vou fazer]. Nada contra nada, mas é o nosso lance. 

Tentativa e erro também faz parte do processo. E a gente mais erra do que acerta, naturalmente [risos].

TMDQA!: É, mas quando acerta, consegue deixar uma marca e marcar as pessoas.

João Marcello Bôscoli: Eu acho que sim, muita gente conheceu a internet através do MP3, fizeram a primeira troca de alguma coisa porque era levinho e tal. Então é circunstancial, quando você consegue entrar numa consonância entre o que você está fazendo e o desejo de algumas pessoas. Isso é muito legal.

TMDQA!: Agora, você já tocou em vários pequenos pontos que eu quero puxar depois, mas eu queria começar pela questão da remuneração. Você citou os micropagamentos para os artistas. Eu sinto que a Trama foi um pouco pioneira nesse sentido também, e passaram-se seus 25 anos, sei lá…

João Marcello Bôscoli: Acho que um pouco menos, o lance dos micropagamentos. De uns 20 anos pra cá, 22, 23 anos.

TMDQA!: Desculpa, eu sou de humanas!