12 gêneros musicais que surgiram nos últimos 20 anos

Se tem uma coisa que não para de mudar é a música! Nas últimas duas décadas, vimos surgir uma porção de novos gêneros e subgêneros que misturam todo tipo de influência, quebrando regras e surpreendendo os fãs de música.

Com a internet, artistas do mundo todo passaram a experimentar e criar sons que desafiam qualquer rótulo, desde o som futurista do Hyperpop até as batidas introspectivas do Cloud Rap.

Aqui no Brasil, o cenário também ferveu com estilos que mesclam o que há de melhor das nossas raízes com tendências gringas, como o Trap Funk, o Funk 150 BPM e a Pisadinha. Então, resolvemos listar alguns desses gêneros musicais que despontaram nos últimos 20 anos e que você precisa conhecer!

Hyperpop (2010s)

O Hyperpop surgiu como uma reação ao pop convencional, exagerando seus elementos de forma quase caricatural. Caracteriza-se por vocais distorcidos, batidas eletrônicas aceleradas e uma fusão de gêneros como EDM, Trap, e Pop. Artistas como SOPHIE e 100 gecs lideraram esse movimento, trazendo uma nova estética sonora e visual. O gênero subverte o pop tradicional com uma abordagem maximalista e futurista, desafiando as normas da música comercial.

Faixas-destaque: “money machine” – 100 gecs e “Immaterial” – SOPHIE

Trap (2000s)

O Trap começou como um subgênero do rap no sul dos Estados Unidos, com artistas como T.I., Young Jeezy e Gucci Mane moldando o estilo. Caracterizado por batidas pesadas, sintetizadores sombrios e letras que refletem a realidade das ruas e do tráfico de drogas, o trap rapidamente se tornou um fenômeno global. No final dos anos 2010, o gênero se diversificou, influenciando desde o pop até a música eletrônica, com artistas como Travis Scott e Future ampliando seu alcance. No Brasil, o trap ganhou força com nomes como Matuê e Jovem Dex, que trouxeram uma pegada única e ajudaram a popularizar o estilo no país.

Faixas-destaque: “Mask Off” – Future, “I KNOW?” – Travis Scott e “Kenny G” – Matuê

Cloud Rap (2010s)

O Cloud Rap é um estilo de rap atmosférico, onde as batidas são mais suaves e etéreas, criando um som introspectivo e “flutuante”. Popularizado por artistas como Lil B e Yung Lean, o gênero mistura batidas lo-fi e sintetizadores ambientes com letras frequentemente existenciais e melancólicas. A estética visual do Cloud Rap também é influenciada por temas nostálgicos e referências à cultura da internet.

Faixas-destaque: “Leanworld” – Lil B e “Ginseng Strip 2002” – Yung Lean

Kawaii Future Bass (2010s)

Misturando os elementos melódicos do Future Bass com a estética vibrante e colorida da cultura kawaii japonesa, esse estilo musical é caracterizado por batidas leves, sintetizadores alegres e samples de anime ou cultura pop japonesa. Artistas como Snail’s House trouxeram essa sonoridade inovadora, criando uma experiência auditiva que mistura inocência e complexidade eletrônica.

Faixas-destaque: “Pixel Galaxy” – Snail’s House e “Hot Milk” – Ujico*/Snail’s House

Drill (2010s)

Originário de Chicago, o Drill explodiu na cena musical com batidas pesadas e letras realistas que falam sobre a violência das ruas. Conhecido por sua sonoridade sombria e agressiva, o Drill rapidamente se expandiu para o Reino Unido, onde ganhou popularidade com artistas como Headie One e Central Cee. O estilo se tornou uma das vozes mais importantes do hip-hop contemporâneo, retratando a vida urbana de forma crua e sem filtros.

Faixas-destaque: “I Don’t Like” – Chief Keef e “No Better” – Headie One

Future Funk (2010s)

Nascido a partir do Vaporwave, o future funk trouxe uma nova vida aos sons disco e funk dos anos 70 e 80, combinando-os com batidas eletrônicas modernas. O gênero é marcado por samples pesados de músicas antigas, recontextualizadas em uma estética otimista e festiva. Artistas como Yung Bae e Saint Pepsi são conhecidos por trazer essa nostalgia embalada em ritmos dançantes.